***ご注意***こちらの【取寄品】の商品は、弊社に在庫がある場合もございますが、基本的に出版社からのお取り寄せとなります。
まれに版元品切・絶版などでお取り寄せできない場合もございますので、恐れ入りますが予めご了承いただけると幸いでございます。
メーカー:(株)リットーミュージック ●ISBN:9784845632817B5 厚さ1.4cm 208ページ■Steinberg Cubase 9/9.5シリーズ用データCubase.zipCubase Pro 9/9.5、Cubase Artist 9/9.5、Cubase Elements 9/9.5をお使いの方用のデータです。
Groove Agent SE4がインストールされている環境でお使いいただけます。
■PreSonus Studio One 4シリーズ用データStudio_One_4.zipStudio One 4 Professional、Studio One 4 Artistをお使いの方用のデータです。
Impact XTがインストールされている環境でお使いいただけます。
■PreSonus Studio One 3シリーズ用データStudio_One_3.zipStudio One 3 Professional、Studio One 3 Artistをお使いの方用のデータです。
Impactがインストールされている環境でお使いいただけます。
■その他のDAWをお使いの方用データOther.zip上記DAW以外をお使いの方用のデータです。
MIDIデータ、オーディオ・データ、ドラム音のサンプル（オーディオ）を同梱しています。
内容リズムの基礎から応用までを207パターンで理解できるドラム／パーカッションの打ち込みに特化した解説書です。
200以上のリズム・パターンを掲載しており、「ロック」「テクノ／ハウス」「ヒップホップ／R&B」「ジャズ」「レゲエ」「3拍子」「3連符」など、幅広いジャンルのリズム・メイクを学べます。
パターンそのものだけでなく、ベロシティの付け方、ティックのズラし方などを、各ジャンルの特徴と結びつけて濃く、そして深く解説している点が大きな特徴。
その一方で、「拍」や「拍子」などの基礎知識も充実しています。
さらに、下記DAWユーザーには、プロジェクト／ソング・ファイルをダウンロードにてご提供。
すぐに本書のリズム・パターンを再現可能です。
その他のDAWユーザーの方々にはMIDIファイル、音源用サンプル・ファイル、オーディオ・ファイルなどをご用意しています。
打ち込み初心者から中級者まで、オリジナルのビート・メイクを目指すDTMerの皆さんにオススメしたい一冊です。
［対応DAW］Sternberg Cubase Elements / Artist / Pro 9Sternberg Cubase Elements / Artist / Pro 9.5PreSonus Studio One 3 Artist / ProfessionalPreSonus Studio One 4 Artist / Professional※本書のデータは、CubaseではGroove Agent SE4、Studio One 3ではImppact、Studio One 4ではImpact XTがインストールされている環境でお使いいただけます。
3117317104_IN01.jpg3117317104_IN02.jpg3117317104_IN03.jpg3117317104_IN04.jpg3117317104_IN05.jpg3117317104_IN06.jpg3117317104_IN07.jpg3117317104_IN08.jpg3117317104_IN09.jpg3117317104_IN10.jpg3117317104_IN11.jpg3117317104_IN12.jpg【本の内容】本書の使い方1 データのダウンロードについて2 パターン表について3 プロジェクト・ファイルについて4 ドラム・キットについて第1章 打ち込み初心者に贈る初級音楽講座Lesson1 今さらだけど「ドラム」ってどんな楽器？Lesson2 小節とか拍って何？Lesson3 拍と音符の関係を暴露Lesson4 拍には表と裏があるLesson5 テンポとジャンルの密接な関係第2章 ロックの基本「8ビート」で学ぶ打ち込みの基礎Lesson1 打ち込みって何？Lesson2 打ち込んでみよう〜Cubase編1Lesson3 打ち込んでみよう〜Cubase編2Lesson4 打ち込んでみよう〜Cubase編3Lesson5 打ち込んでみよう〜Studio One 4編1Lesson6 打ち込んでみよう〜Studio One 4編2Lesson7 打ち込んでみよう〜Studio One 4編3Lesson8 打ち込んでみよう〜Studio One 3＆その他DAW編Lesson9 謎の数字「ティック」に迫るLesson10 8ビートを変形させてみようLesson11 裏拍ノリを追求するLesson12 謎の数字「ベロシティ」に迫るLesson13 ベロシティ・マジックを追求するLesson14 リアルタイムで8ビートを打ち込む第3章 テクノ／ハウス系「4つ打ち」で体験する音色作りとオカズ作りLesson1 「4つ打ち」とは？Lesson2 4つ打ちを16ビート化してみようLesson3 16ビートをさらに極めるLesson4 ピッチを変えてみると？Lesson5 音色要素の一つ「エンベロープ」とは？Lesson6 エンベロープの設定方法Lesson7 エンベロープを変えてみると？Lesson8 オカズを作りまーすLesson9 もっとオカズを作りましょうLesson10 さらにタムを回しまくるLesson11 オカズ上級者編第4章 ヒップホップ／R&B系で体得するスウィングLesson1 ヒップホップ／R&Bリズムの極意とは？Lesson2 「スウィング」を体験する1Lesson3 「スウィング」を体験する2Lesson4 8＆16ビートのスウィングLesson5 スウィング感を強調するには？Lesson6 超便利なスウィング機能Lesson7 ヒップホップならではの「トリッキー」Lesson8 ジャジィ系ヒップホップLesson9 もっとジャジィなヒップホップに第5章 ジャズで極めるベロシティ技Lesson1 超駆け足ジャズの歴史Lesson2 4ビートとは？Lesson3 聴こえない音が聴こえる......Lesson4 モダン・ジャズ的音色とは？Lesson5 EQで音色をさらに追求するLesson6 クロスオーバーの世界へLesson7 トリッキーでクールなクロスオーバーLesson8 ジャズを受け継ぐ現代のブロークンビーツ第6章 レゲエで実感するビートの進化と深化Lesson1 レゲエの軌跡Lesson2 ワン・ドロップからステッパーズへLesson3 アグレッシブな「ミリタント・ビート」Lesson4 ダンスホールの登場Lesson5 さまざまなダンスホール・リディム第7章 3拍子と3連符が繰り広げるスリリングな世界Lesson1 3拍子とは？Lesson2 3拍子のノリを体感するLesson3 3拍子をベロシティで歌わせるLesson4 3拍子の裏を探るLesson5 1拍を3で割る「3連符」Lesson6 3連符でオカズ作り第8章 パーカッションもリズム作りの重要パートLesson1 パーカッションのいろいろLesson2 たたく皮もの系の代表「コンガ」Lesson3 コンガの定番パターンLesson4 もう一つのたたく皮もの系代表「ボンゴ」Lesson5 ボンゴの定番パターンLesson6 振りもの系代表シェイカーLesson7 こちらも振りもの系マラカスLesson8 こすりもの系カバサとたたきもの系カウベルLesson9 複数パーカッションを組み合わせる第9章 実践的ジャンル別打ち込みパターン集［実践編、その前に］ 音色とジャンルの密接な関係実践1 ロック1 1950〜70年代の8ビート実践2 ロック2 1980〜2000年代のボーダーレス・サウンド実践3 オカズ タム回しをモノにする実践4 ハウス シカゴ生まれのダンス・ミュージック実践5 テクノ 実験精神に富んだビートとサウンド実践6 ヒップホップ／R＆B ソウル・ミュージック発のグルーブ実践7 ジャズ 奥深いスウィングの世界実践8 レゲエ 世界中に影響を与え続けるジャマイカン・ビート実践9 ブロークンビーツ トリッキーなダンス・ミュージックcolumn1 音楽は歴史の映し鏡2 EDM隆盛の背景3 トラップのトリッキーさに学ぶ4 ハイブリッドなダブステップ著者プロフィールWatusi [COLDFEET]Lori FineとのユニットCOLDFEETのプログラマー/ベーシスト/DJ。
COLDFFETのユニークな世界観は国内外で評価を受け、US、UK、EU各国からアジア各国でも多くの作品がリリースされている。
国内では中島美嘉の多くのシングルを始めhiro、安室奈美恵、BoA等を手がけ、アンダーグラウンドとメジャーを繋ぐ多忙なプロデュース・チームとしても活躍。
COLDFEETとしてこれまでに7枚のアルバムをリリース、iTunes1位を始め数々のダンスチャートを席巻。
DJとしても世界各国を周り、特に近年強い目的意識を持ち取り組んでいる東南アジアでの活動は多岐にわたる。
音楽専門誌において連載を含む執筆活動も数多く行っており、サウンド＆レコーディング・マガジンの連載をまとめた著書『MPCで学ぶリズム打ち込み入門』はAKAI PROFESSIONAL公認のMPCシリーズ・ガイドブックとして、またリズム・トラック制作の入門書として、独自の視点による分かりやすい語り口で人気を博した。
’12年には自身の制作のノウハウを詰め込んだ書籍『DAWトラック・メイキング』を、’13年にはディスコ/ブギー・ミュージックのディスク・ガイド『DANCE CLASSICS Disc Guide』を上梓。
全国各地で独自の音楽制作のノウハウを伝える「Watusiの私塾」を開催し、多くの受講者を集める。
’13年より「クラブとクラブカルチャーを守る会」を設立、会長代行を務め風営法改正に尽力。
法改正後もナイトメイヤー準備委員会などのボードメンバーとして次世代のナイトカルチャー創設に動く。
’14年から独自のテクノ・スタイルでのソロ作品を連続リリース、オリジナリティ溢れるソロ・アルバム『Technoca』を世界同時リリース。
’15年には「21世紀の正しいディスコ」をキーワードにTDOをスタート。
SILVA、JILLE、birdをシンガーに招き3枚のEPとアルバムをリリース。
同時に屋敷豪太、Dub Master X、いとうせいこうなどとのライブ・ダブ・バンド、DUBFORCEに参加、さまざまなフェスに出演する。
長きにわたる経験に裏付けられた「日本から未来へ繋がっていくバレアリックな音楽」を量産／発信し続ける。
www.coldfeet.net編集担当より一言本書を制作するにあたり、まずはこれらDAW用のデータ作成から開始したのですが、そこにはさまざまな関門が待ち受けていました。
中でも、最も困ったのはドラム音です。
各DAW付属のドラム音源に同じサンプルを読み込んで、ドラム・キットを作っていったのですが、エンベロープやフィルター、ピッチ、音量、パンを同じように設定しても、なかなか同じサウンドにならなかったのです。
DAWそれぞれに個性があり、当然、ソフト音源にも個性があるため、これはある程度、覚悟はしていたものの想定以上でした・・・・・・。
著者のWatusiさんには、各DAW間の違いをできるだけ少なくするべく、時間をかけて調整していただきました。
そのため、実は各ドラム音源でパラメーターには違いがあります（必要に応じて本書内でも触れています）。
そして、どうしても完全に同じならなかった部分もあります・・・・・・（もちろん、本書での解説で必要なレベルにはそろえています）。
いずれか一つのDAWのみをお使いの方にとって、ここまで書いたことは全くどうでもいいことです。
忘れていただいて構いません。
リズム打ち込みに邁進してください！ ただ、複数のDAWをお使いの方には、ちょっとした研究材料といいますか、酒の肴くらいにはなるかも、と思い記させていただきました。
ご静聴ありがとうございました。
（第3編集統轄部／永島聡一郎）
楽天で購入2,200円（税込み）